Continuamos el Ciclo sobre Teatro Peruano, como lo venimos haciendo, a saltos, en estos años en mi Blog.
En estos días pondremos más en forma continua.
Asistimos a esta presentación del año 1973, del Teatro Nacional Popular, dirigido por Alonso Alegría, en la Obra de Pablo Neruda ” Fulgor y muerte de Joaquín Murieta ”
En el Elenco, entre otros, Delfina Paredes, Claudia Dammert, Luis Felipe Ormeño, Edgar Saba.
Conservamos el Programa de Mano y lo presentamos
(Archivos Nemovalse)
ALGUNOS PASAJES DE NERUDA SOBRE LA OBRA :
” (…) Tanto dio que hacer Joaquín Murieta que aún ahora quieren borrarlo del mapa. Una nueva teoría se ha agregado a las otras. Que no hubo un Murieta, sino varios; un Joaquín, sino siete. Siete jefes, siete bandas. Esta es una manera más de disolver al rebelde. Yo no la acepto. ”
” Porque el que se acerca a la verdad y a la leyenda de nuestro bandido siente su mirada magnética . Su cabeza cortada reclamó esta cantata y yo la he escrito no solo como un oratorio insurreccional, sino como una partida de nacimiento.”
Esto lo presentamos en el Facebook, hace unos años, lo ponemos en nuestro Blog, lugar al que le pertenece
En este caso mostramos un documento expedido por la Alcaldía de Chiclayo, de fecha 23 de Julio de 1940, por el Alcalde de la època el Sr. Vicente G. Campodónico, donde se faculta a Panchito Jimènez ( 1920 – 2014), asistir a un evento como CANTOR DE LA ORQUESTA TIPICA CHICLAYANA.
Este dato con respecto al desempeño como integrante de Agrupaciones Musicales, en sus inicios , no se conocía con precisión; se habla abundantemente de las que conformó ya estando en Lima en los primeros años de la década del cuarenta reemplazando a Javier Gonzales en LOS TROVADORES DEL PERU, luego su viaje fuera del Perú y regreso en los años cincuenta para conformar FIESTA CRIOLLA.
(Nemo)
Hemos encontrado en Youtube una Gema de verdad, nuestro agradecimiento al canal “Oswaldo alexander Mejia Garroni ” que ha logrado este portento, al compartir el alma del Canto , de la Interpretación Popular .
Ponemos textualmente la información que nos brinda :
“Homenaje a un grande de la guitarra del PERU ,maestro de maestros. nos referimos al incomparable músico JULIO DAVILA FARFAN. todas las introducciones,los adornos y arreglos musicales, son genialidades del artista.en la grabación esta Máximo y Carlitos Davila y sus sobrinos Juan Carlos y Kike Espichan en percusión y castañuelas respectivamente. segunda guitarra bajo y voz Daniel Blancas .”
HOY NOS OCUPAMOS DE LA CANCION 18, EL VALSE “EL FRONTON ” (D.R.)
EN EL MINUTO 48:25
LAS DEMAS CANCIONES LAS PRESENTAREMOS CON EL ANALISIS CORESPONDIENTE , EN PRÓXIMAS ENTRADAS DE ESTE BLOG.
Sabida es la afición de Felipe Pinglo por la lectura desde colegial, lo cual contribuyó a su caudal creativo; este hecho se verifica, indubitablemente, en sus composiciones.
. “Caballero con léxico” expresó de él, su amigo Pedro Espinel.
En su Valse “Amelia” se percibe una temática proveniente de la mitología y leyendas, lo más probable es que el uso de expresiones, personajes provenientes de ese ámbito fabuloso, las bebió de la Literatura, de la Poesía y de ese modo las plasmó según su propia inspiración y criterio en sus Canciones.
La Literatura Romántica incorpora las Mitologías; en el sentido de convertirlas ya en arquetipos: los personajes míticos perduran en la Literatura y en el Imaginario Colectivo; en última instancia nos remiten a nuestra propia naturaleza humana.
En esa medida los personajes fabulosos son tomados , digámoslo así, como recursos retóricos en la Poesía.
Así es como en esta obra utiliza “hada de los bosques “, “diosa del misterio”, “ángel de amor”. Pasamos al análisis correspondiente y veremos que están íntimamente relacionados entre sí.
_ En ese sentido expresa ” Hada de los bosques” en su Valse; tan igual como otros poetas que lo nutrieron, por ejemplo, de nuestro medio, José Santos Chocano en su poema ” Flor de las selvas” expresa :
” A ti acuden las aves doloridas, / implorando piedad; a ti las fieras / corren a restregarse sus heridas, / como si el hada de los bosques fueras ”
_ La Diosa Egipcia Isis, es la “Diosa del Misterio”, de la Sabiduría, de la interdicción del Conocimiento.
Relacionada con la Diosa (considerada como la misma) Griega Démeter , de los ritos convertidos en Misterios Eleusinos; nombrada como “La Diosa del Misterio” , adorada en Eleusis.
Isis (Démeter) es una Divinidad protectora y esto es lo fundamental para relacionarlo con los espíritus fantásticos ” Hada” y “Angel”; por lo tanto no existe correspondencia, no guarda un sentido narrativo considerar ” Diosa del martirio” como aparece en algunas publicaciones de la letra del Valse ” Amelia”, del Maestro.
_ ” Bello ángel de amor”, en el tenor que venimos considerando , Espíritu Alado emparentado con Hada, bajo el signo de “protectora” ( Diosa del Martirio )
Como decíamos líneas arriba, estos arquetipos se incorporaron al Arte en sus diferentes géneros, inclusive los seres alados, sutilísimos (Ángel) , pasaron a ser personajes de la Ópera, del Ballet (“vuelo de inspiración” y plasticidad) y de la Literatura.
Así constatamos que la Triada ( Hada de los bosques, Diosa del Misterio, Ángel de amor ) utilizada por el Genio de Felipe Pinglo, en el argumento narrativo de su Valse “Amelia”, está enlazada, concatenada .
Bajo esta concepción es lícito considerar una secuencia que viene desde el inicio ” En medio del bosque su base levanta / una linda choza, al pie de un arroyo” , en la atmósfera poética, idealizada, fantástica; vendría a simbolizar por la magia, el basamento de la construcción de la choza, en una transfiguración : Templo.
UNA SINGULAR TRINIDAD EMPLEADA POR PINGLO EN SUS OBRAS
Tal como venimos analizado el Valse “Amelia”; en el ámbito idealizado, en la magia de fábula que le imprime El Maestro a los versos, el pasaje narrativo :
” y una tarde al verme llorando en el bosque, sintió mucha pena y su amor me ofreció”
Expresa el simbólico manto protector signado por la triada, por la trinidad (en el sentido de unión , de los tres personajes fabulosos) Hada, Diosa, Angel que le ofrecen afecto y el cariño faltante.
Quizá por la ausencia de la Madre perdida a días de nacido. Quizá por ese sentimiento de “orfandad” en sus múltiples sentidos y significados que a todos nos sobrecoge por instantes en la vida .
Esta singular Trinidad también se constata en su Valse ” Aldeana”
Dejaremos constancia que aún no tengo la letra de esta obra, publicada en Cancioneros en el tiempo que estuvo vivo Pinglo, para tener una referencia. Por lo que he indagado bibliográficamente , tampoco ha sido publicada; cierto es que existen trabajos donde colocan la letra, citando (sin mostrar la foto probatoria) a El Cancionero de Lima N° 1049; lo desconcertante es que contamos con ese Número en nuestra Colección y NO se encuentra esa Canción.
Contamos sí con el Cancionero de Lima N° 1149, correspondiente al Viernes 14 de Mayo de 1937, en la p.4 se encuentra la letra de “Amelia”
En cuanto a la Relación de Canciones entregadas por Carmen Pinglo a la Biblioteca Nacional del Perú el 19 de Marzo de 1986, que compartió el amigo e investigador Luis Salazar, a quien agradecemos ; aparece la letra con “diosa del martirio”
Hay que señalar que muchas de las canciones presentadas en el legajo, fueron recogidas o recopiladas de publicaciones, grabaciones o trasmitidas ya con posterioridad a la muerte de Pinglo; asi que por ese motivo se han detectado varios errores en el mismo.
Son minoría las Canciones adjuntadas desde puño y letra con correspondiente fecha, autógrafas del Maestro, donde si podemos basarnos correctamente tal como fue creada la letra; no es el caso del Valse “Amelia”
La Revista “Oiga” N° 244, del 20 de Octubre de 1967
Nos da información sobre la grabación del Disco en la Sección : ” En Los Espectáculos”, en el acápite concerniente a “Música”
Allí se da cuenta de los hechos y se vierten conceptos (algunos en forma subjetiva), en el contexto de la época; cito textualmente :
” La invasión de los ritmos de la nueva ola ha ido poco a poco arrinconando a nuestra música criolla. Esta, sin embargo, ha encontrado su último refugio en los centros musicales que cultivan celosamente la música nacional. Conservatorio de música Popular, semillero de nuevos valores de la canción criolla, los centros musicales constituyen los únicos locales donde todavía se puede disfrutar de las bulliciosas y alegres jaranas. Uno de estos locales , el Centro Musical ‘Unión’, acaba de lograr una hazaña en estos tiempos en que nuestra música está venida a menos: ha grabado a su costa un disco de larga duración con once canciones de compositores de valía ”
También colocan la siguiente foto de la época :
Se aprecia a Raúl Valdivia, Víctor Reyes, Alberto Urquizo y uno de los Hermanos Dávila.
Otra Obra importante de Raúl Valdivia, que expresa un sentido social y de crítica a la sociedad, hasta hoy vigente , ojo, sin perder el lirismo en sus letras, sin perder el buen gusto ni la emoción poética; en la honrosa línea de Felipe Pinglo, Acosta Ojeda, Pablo Casas (“Humanidad”) y demás creadores integrales cuya pluma estuvo y está (junto a los trovadores actuales, pues es un proceso perenne) al lado del Pueblo doliente y luchador en busca de la transformación, del cambio pendiente.
Eso enaltece a un Criollismo que no sólo es espectáculo y diversión que fomenta el silencio cómplice ante el estado de cosas y hechos circundantes ; que tampoco es sumiso o dócil como han pretendido encasillarlo por décadas intelectuales que no han conocido a fondo la Canción Popular, no la han querido y por lo tanto han conservado una visión superficial, que se repite equivocadamente por propios y extraños, hasta nuestro días. El Canto Popular es desde siempre reflexivo y comprometido con la solidaridad humana y por ende con la justicia social. Bien nos decía Don Manuel Acosta que existen dos clases de Criollismo.
Dan fe estos versos de la canción :
” Y quién dirá que hoy reír no es ironía / Toda una gran mentira de la gente, si la misma verdad es indulgente / por esconderse tras de la hipocresía. / Sociedad, no digo mundano / un gigante que acumula su llanto a cada instante. / Cuando contempla la miseria humana, / la indiferencia por nuestra raza hermana. / Y has de llorar cual un niño su extravío, / sin el calor que su egoísmo ha suprimido. / Ha de sentirse, cobijado por el frío, cuando se haga justicia al rebelde del olvido. / Ha de sentirse, cobijado por el frío, cuando se haga justicia al hombre rebelde del olvido.”
Es necesario agregar unas informaciones, pertinentes, que no aparecen en el Disco, para un mayor conocimiento de los Participantes de tan valiosa e importante Producción que vence al tiempo, pues vitalmente va impregnada de nuevos aires y frescor que le dan esa energía . Calidad y buen nivel en las Obras presentadas y en la correspondiente Interpretación por parte de Cantores, Guitarristas, Músicos, todos de primer orden y nombradía.
TRIO FANTASIA, conformado por Gilberto Cossío, Guillermo Ocharán y Rafael Ríos.
EL CUARTETO “LAS GUITARRAS DE LIMA”, conformado por Víctor Reyes, Alberto Urquizo, Máximo y Julio Dávila .
DUO GRANATE, conformado ´por Javier de la Cuba y Guido Gianotti.
DUO UNION, conformado por Raúl Valdivia y Pedro Ramírez.
Con respecto al Dúo compuesto por Marcial Carranza y José Traver , se puede decir que eran del estilo del canto tradicional al lado de sus demás compañeros que realizaban un enfoque moderno.
La parte Rítmica de la grabación fue hecha por Reynaldo Barrenechea y Augusto González.
Gracias al canal “Música del Perú” podemos apreciar, del Programa “Medio Día Criollo” de TV PERÚ, conducido por Cecilia Barraza, como un Milagro de Octubre, al Legendario Cuarteto “Las Guitarras de Lima”, en años posteriores, con la calidad e impacto de siempre : Víctor Reyes, Alberto Urquizo, Máximo y Julio Dávila .
ACA PONDREMOS TEXTOS RELACIONADOS, PUBLICADOS POR RAUL VALDIVIA EN SU BLOG “raulvaldivializarraga.blogspot. com ” ; EN SU ARTICULO “TRAYECTORIA” NOS DICE:
” Después para el C.M. Unión en el L.P. “ESTO ES CRIOLLISMO” # 1.
Este disco, es considerado una joya de colección. Y ahora sólo lo editan el 31 de Octubre de cada año. -En esta serie (fueron 4 CDs) este dúo Valdivia-Ramírez, grabó 3 temas, “La Hipocresía”, “Rosal amigo” y “Primer amor“ que no fue editado, los otros fueron incluidos en el LP Nº 1. Como primeras voces participamos con P. Ramírez en la marinera limeña con las segundas del entrañable amigo Guido Guianotti y Rafael Matallana. ”
” Pero es sin duda alguna el vals “EVOCACIÓN ETERNA” tema que fue grabado en el año 1967 por el recordado y magnífico “Trío Fantasía” con la incomparable voz de mi amigo Gilberto Cossío Bravo, la afiatada segunda guitarra y voz de Guillermo Ocharán y –con un estilo muy moderno, pero no por eso menos criollo- la primera guitarra y tercera voz de Rafael Ríos. ”
EL ARTISTA POPULAR NO ES COMPLACIENTE, ES REBELDE POR NATURALEZA, ALLI RADICA SU FUERZA Y TRASCENDENCIA
Esta fuente de primera mano, en sus propias palabras, aparece en la Entrevista que brindó a la Revista “Criollismo”, publicada el 5 de Diciembre de 1987, p 50.
Nos dice : ” Mi familia ha sido muy amiga de la familia Vásquez y tuve la suerte que Porfirio me enseñará mucho. Solía escribir de ocho a diez décimas diarias”
En otro pasaje expresa : ” Este tema (“Drogas” creado como una reflexión para la juventud) lo escribí y fue publicado por una entidad que lo hizo muy popular. Pero ellos ni siquiera me mencionaron, creo que los que escribimos merecemos un poco de respeto y no debemos ser víctima de este tipo de atropellos”
Entre sus Obras se encuentran: “La inquisición de Lima. Decimas” (1993); “Alianza siempre Alianza” (2002); “Si te quieres no te drogues” (2002); “Décimas de buena madera”; “Breve historia de España”
(Biblioteca Nemovalse)
Se encontraban Esmila Zevallos, Cecilia del Risco, Esther Granados, Los Hermanos Trigo, Oswaldo Campos, Carlos Apolo Marchan, Victor Hugo Larrea, Gerardo Coronado, Carlos Peralta, Línder Góngora, Aída Váldez, Juan Ortiz, Eduardo Sosa, Delia Vallejos, Manuel Donayre, Los Hermanos Barahona, Pancho Jiménez. El Director Gerente de Radio Unión Santiago Salcedo Gutiérrez, Coordinadora, Sra Ana Mendoza.
Fuente : Revista “Criollismo” N° 5 – Diciembre 1987, pp 4-5.
(Archivos Nemovalse)
