En artículos publicados en años anteriores en este Blog, con respecto a la relación de El Cancionero de Lima con la Obra de Felipe Pinglo Alva , hemos presentado, en ellos, información abundante (con el análisis respectivo ), que en la actualidad estamos volviendo a poner, pero ahora ya, de una manera puntual y específica. Tal el caso de lo que mostramos hoy.
El Cancionero de Lima N° 894 – Inicios de Julio de 1932
Anuncian la llegada del Tenor Nacional Alejandro Granda, de Europa, donde logró su consagración en el Arte Lírico.
Tal acontecimiento fue informado por el Diario El Comercio, el 8 de Julio de 1932.
” Vals, éxito de FELIPE PINGLO…”
Hay que señalar que en la Relación Cronológica de las Obras de Felipe Pinglo, confeccionada por Juan Rasilla Moreno (Juramo) el año 1945, aparece este Vals como del año 1933. Eso es inexacto. Con el documento que hemos presentado arriba, se demuestra que fue creado antes, en el año 1932.
Adicionalmente, pondremos la publicación de ” El Huerto de mi amada ” efectuada en La Lira Limeña N° 145, correspondiente a la segunda mitad del año 1932. Nuestro agradecimiento al amigo e investigador Darío Mejía, por permitirnos compartir este documento :
Expresa el encabezado ” Uno de los éxitos de FELIPE PINGLO …”
DESMONTANDO ARGUMENTOS CON RESPECTO A UNA SUPUESTA COAUTORIA DE PEDRO A. MONTALVA EN ESTAS DOS OBRAS Y EN EL VALS ” LUIS ENRIQUE EL PLEBEYO” (“EL PLEBEYO”)
Si revisamos en Números posteriores de El Cancionero de Lima y también de la Lira Limeña ( visibles en la gran cantidad de publicaciones presentadas por coleccionistas y estudiosos sobre la Obra Pinglista, incluido este Blog ) y también los correspondientes a años sucesivos, SOBRE ESTAS TRES OBRAS , constataremos que EN NINGUNA DE ELLAS ( hablamos de cientos de casos en el tiempo ), NI EN OTRAS , APARECE COMO COAUTOR PEDRO A. MONTALVO. NUNCA.
¿ Qué explicación deducimos de eso ? Si los dos grandes Cancioneros emblemáticos, históricos, NUNCA nombran a ese señor como coautor de NINGUNA obra del Maestro. Lo menos que podemos hacer es PONER EN DUDA LOS ARGUMENTOS DE ESA SUPUESTA COAUTORIA .
Y ALGO MAS : El Cancionero de Lima testimonia Coautorías cuando en verdad existen, tal como lo evidencia el enlace siguiente
CALLAO FOR EVER . C. Pedemonte, F. Pinglo y Díaz. Año 1933.
Si El Cancionero de Lima, “no se hizo problema” cuando SI existían Coautorías y las publicó ¿ POR QUE NUNCA, EN TODOS LOS AÑOS QUE TRATAMOS, HASTA QUE DEJO DE EXISTIR, PUBLICÓ UNA COAUTORIA DE MONTALVA EN ALGUNA OBRA DE PINGLO ? . Pues nunca lo hizo.
Con respecto a ” Luis Enrique el Plebeyo” (posteriormente ” El Plebeyo”) en El Cancionero de Lima, se puede ver el siguiente post del amigo Luis Salazar, de su Blog ” Músicas del Perú ” :
” A Pepe Sabogal, el artista genial, de los pocos hombres a quienes admiro, este retrato, con las pupilas que han penetrado en el Misterio y con las manos que han escrito para el futuro, tantas bellezas inmortales, copiadas de mi Patria, el Perú, donde la naturaleza me hizo nacer para ser su intérprete.”
Del libro de Ricardo Wiesse ” Letra y Música de María Wiesse ” . Lima, IEP, 2014.
Lo que hasta hoy conocemos con respecto a la cronología; en cuanto a Alejandro Sáez, son sus grabaciones con Miguel Almenerio , para la Victor en el año 1917. También ese año con La Estudiantina Chalaca, grabó obras en forma instrumental
Luego las grabaciones en el año 1928, para el mismo Sello, con los Hermanos Ascues (Augusto y Elías)
Mostramos del registro de la DAHR, de esto último :
Muchas de estas grabaciones históricas las hemos podido escuchar gracias al amigo coleccionista e investigador Darío Mejía. Las cuales hemos puesto, en varias oportunidades, en nuestro Blog a lado de los estudios correspondientes.
El punto es el siguiente : en el lapso que va de 1917 a 1928, no hay información sobre las actuaciones o presencia del Músico y Compositor Alejandro Sáez. Igual vacío sucede con los afamados Intérpretes, Los Hermanos Ascues, en años previos a las grabaciones de 1928.
Hemos encontrado en El Cancionero de Lima, información que nos da luces sobre esa etapa previa, que abre un camino para seguir indagando.
En el Número 474, de Abril de 1924
Donde son nombrados, Sáez y Ascues :
AMPLIAMOS IMAGEN PARA EVITAR DUDAS ( Colección Nemovalse )
Con respecto a los datos del encabezado que ofrece el Cancionero, notamos un importante indicador : ” El mejor éxito de… “, eso nos está diciendo que no se trata de “una golondrina pasajera” o “un lunar”, como podría pensarse negativamente, sino que lo de ellos es ya una presencia sólida y sostenida en el tiempo, pues nos dan a entender que existieron otras canciones, en su repertorio, interpretadas, popularizadas por ellos .
Se verifica lo anterior, en cuanto son nombrados como los ” Cantores Populares ” , es decir, le dan un espacio, una nombradía artística, ya desde esas épocas ( esa es la tónica en Números posteriores del Cancionero) antes de su famosas grabaciones en el año 1928.
Uno de sus escenarios era el famoso Teatro Lima, ubicado en Los Barrios Altos.
A falta de una precisión “Hermanos Ascues”, al no emplear el plural, se desprende que se trataría de un Dúo, salta la pregunta ¿ Augusto o Elías ? ; pero que fue uno de ellos no se puede poner en duda, por lo publicado.
Hemos encontrado una foto donde están Alejandro Sáez y Elías Ascues, en el Blog ” El Rímac Que Queremos “, al pie están colocados los créditos . No figura el año. Si se tratara de mediados de la década del veinte, deduciríamos que fue Elías y no Augusto, el nombrado en El Cancionero de Lima.
Es sabido que nuestros interpretes entonaban, a parte de canciones propias, otras de moda que (como en esta época que tratamos) llegaban por los Discos, entre ellos los Argentinos.
Hemos indagado y encontramos el Vals Desavenencia, composición de José María Aguilar, grabada por Rosa Quiroga y Rosa del Carril, en el año 1923 :
Nos ha sido difícil, hasta el momento, encontrar el audio; hemos solicitado a los amigos Coleccionistas si es que lo tienen; estamos a la espera de la respuesta.
Por la época y el contexto, es muy probable que se trate de la misma obra
DONDE SE COMPRUEBA EL GRAN EXITO DEL VALS ” DESAVENENCIA” EN ESAS EPOCAS
Una forma de saber si una canción fue famosa y popular en nuestro medio; es , aparte de la lógica recurrencia de su publicación en el Cancionero, la evidencia de un factor importante : Sobre la estructura melódica conocida, se colocan otros textos, otras letras, otros argumentos, para nuevas canciones; pondremos como ejemplo algunos de los casos encontrados, que nos demuestran la gran popularidad que tuvo el Vals Desavenencia entre nosotros:
En el año 1924, trabajando Alejandro Granda como maquinista en una Compañía de barcos a vapor, siendo dueño de una magnífica voz, entonaba Canciones en horas de faena, despertando admiración y felicitaciones entre sus compañeros.
Es así que uno de su Jefes se interesó por su educación musical y se llegó a contactar con la reconocida, talentosa y orientadora Profesora de Música, doña Rosa Mercedes Ayarza de Morales (1881 – 1969 )
De ese modo convergen esos dos seres para bien de la cultura Peruana; Alejandro Granda, bajo las enseñanzas primeras de doña Rosa Mercedes, da un Recital en el Teatro Forero, de Lima, el Martes 7 de Octubre de 1924, acompañado al Piano nada menos que por el afamado Compositor y Profesor Federico Gerdes ( 1873 – 1953 ).
Luego de mostrarse como una importante revelación para el Canto Lírico, es becado a Italia por el gobierno de Augusto B. Leguía.
Revista Mundial, N° 230, del 10 de Octubre de 1924 :
Reseñan de este modo : ” El tenor Peruano Alejandro Granda que acaba de obtener un éxito resonante, en su primera presentación ante nuestro público, no obstante que aún no están exaltadas sus facultades naturales por la habilidad de una técnica impecable “. ”
El Cancionero de Lima, nunca acaba de sorprendernos gratamente; en su Edición N° 492, del 24 de Octubre de 1924, da cuenta del hecho y hasta publican una Canción dedicada a él. Esto es relevante, pues se trata del inicio de Alejandro Granda en el Perú, antes de su partida a Italia, para su formación y consagración, ya por todos conocida.
El Gran Tenor regresó de visita, en su apogeo, en décadas posteriores y El Cancionero de Lima, también se ocupó de él en esas fechas . Eso será tema de nuevas entregas de Nemovalse.
Una vez en el Cine, en el local, al lado derecho, vi escrito la palabra EXIT (me dije esta es la mía) y fui corriendo, abrí la puerta y acabé en la calle.
Del Rímac, uno de los Héroes de nuestra tradicional y valiosa Canción Criolla
Entre sus composiciones está considerado el Valse ” Alejandrina “; Darío Mejía compartió hace algunos años, un disco histórico de 1917, donde se grabó su Valse “Alejandrino Montes” .
Aquí, como una contribución al conocimiento de su producción creativa, compartimos una publicación de El Cancionero de Lima, Número 444, de Mayo de 1923.
En una entrevista, en Lima, que hizo Marco Aurelio Denegri al Escritor Español Camilo José Cela, tratando el tema de la costumbre arraigada que impide la actualización del conocimiento, el entrevistado dijo, con una inocultable queja : ” es que a la verdad, por eso, hay que estar siempre repitiéndola “.
Ese sentir y constatación nos asedia también a las personas que andamos en esto de estudiar e investigar lo nuestro. En este caso nos convoca el Valse “Flor de Amor”, este es su título, por mucho tiempo se nombró a esta canción como “Pajarillo de Amor”; en cuanto a la autoría decían algunos, por desconocimiento, de la “Guardia Vieja” y otros le atribuían a Doña Elvira Travesí que por esos años se desempeñaba como Cantante; ni lo uno ni lo otro, la Obra le pertenece a su Padre don Fernando Travesí.
Esa certeza la expresaron “Las Limeñitas”, Graciela y Noemí Polo en un programa de Tv, pues la Obra pertenecía a su repertorio. En el caso específico de esta canción, los datos correctos eran manejados por algunos, los menos; tal es así como también el Intérprete Carlos Hidalgo las ofrecía a su auditorio, hace unos pocos años, en la forma correcta e inclusive cantando la tercera estrofa, tal como aparece en El Cancionero de Lima N°1255, de Junio de 1939.
Aquí en la introducción , Las Limeñitas, hablan sobre esta canción, dando la información correcta. Nuestro agradecimiento al Canal en YouTube ” Sergio Salas”.
Como indicamos líneas arriba, aquí en la interpretación de Carlos Hidalgo, con las Guitarras de Sergio Salas y Ricardo Panta. En la versión completa con la última estrofa . Nuevamente nuestro agradecimiento al Canal ” Sergio Salas”
Llegamos a tener información de él, principalmente, por Cancioneros y Partituras de la época
Pasaremos a mostrar los documentos y comentar sobre ellos
La Editorial La Rosa Hnos, edita la PARTITURA del Vals “EN BUSCA DE UN AMOR”
LETRA Y MUSICA DE MARIO CORNEJO
Añaden ” Tercera Edición”, eso nos está indicando la gran aceptación y acogida de la obra; además hay que deducir, por ese hecho, que fue creado con mayor anterioridad. Colocan la foto del Creador
En la parte interna se informa que esta obra fue impresa ( por la expresión “solicítelo” ) en Rollos de la Marca ” Excelsior”, comercializada por La Casa Guillermo Brandes, ubicada en la Calle Espaderos 529. Lima. Añaden que el costo de cada rollo era de 2 Soles.
Don Guillermo Carpio, en su obra ” El Pendón Musical de Arequipa “, en la sección dedicada a Los Dávalos , cita unas entrevistas que les hizo; en un pasaje tratan sobre sus inicios , presentándose en Radio Nacional de Lima y sus primeras grabaciones para el Sello Sono Radio. Allí se expresa lo siguiente, con respecto a este Valse :
( Biblioteca del amigo el Profesor Omar Carrazco )
Como se observa, se considera una obra anónima, de ” La Guardia Vieja” .
Con la Partitura presentada y los Cancioneros emblemáticos de la época, queda demostrado que el Vals ” En busca de un amor” es creación en letra y música de MARIO CORNEJO. Contemporáneo de Felipe Pinglo en la producción musical, por tanto es post “Guardia Vieja” , no pertenece a ella.
Encontramos el audio de la grabación citada por don Guillermo Carpio, 1257- A . Del Año 1954, que en declaración de los Dávalos, fue la primera obra que grabaron. Ese su primer año en Lima fue de triunfos, en Radio Nacional, en el Teatro “Excelsior”; además ganaron el Trofeo INKA y grabaron en Sonio Radio, todo un récord.
Nuestro agradecimiento al Canal en YouTube ” Archivo Sonoro de Música Criolla del Perú ”
El año de 1954, el de sus inicios en presentaciones y grabaciones, fue crucial y fructífero para LOS DAVALOS, prueba de eso es que ganaron el Trofeo INKA de ese año como mejores intérpretes en su respectiva categoría :
La encontramos en el importante y valioso Canal en Youtube ” loracio “, especialista en difundir estas grabaciones históricas, provenientes de Rollos Musicales. Nuestro agradecimiento, le damos un uso cultural y de investigación únicamente.
Don Adrián Apaza, gran Coleccionista, a quién agradecemos por compartir con nosotros este disco del Sello Victor, correspondiente a la grabación del Vals ” En busca de un amor “, donde figura correctamente el nombre del autor: Mario Cornejo; tal como aparece en la Partitura editada por La Rosa Y Hnos en el año 1935 y en los dos Cancioneros famosos de la época, El Cancionero de Lima y La Lira Limeña, como hemos presentado al inicio de este estudio.
El Investigador Darío Mejía, nos ha enviado valiosa información también al respecto, nuestro agradecimiento; y es la siguiente, que citamos textualmente :
” La revista chilena La Voz de RCA Victor No. 49, de Julio de 1952, publicó que la RCA Victor chilena decidió hacer grabaciones discográficas con artistas peruanos, para lo cual envió representantes a Lima, quienes estuvieron desde el 15 de mayo hasta el 14 de junio de ese año en Perú, instalando un estudio de grabación en el Salón de Actos de la Escuela Femenil No. 1, la cual estaba ubicada en la Avenida de Los Descalzos de Lima.
La revista La Voz de RCA Victor también señala que en dicha oportunidad, se grabaron como 60 discos, siendo los intérpretes Los Morochucos, La Limeñita, la India Kolla, el dúo de Elena y Osvaldo, Los Capitalinos, Las Criollitas, quienes estaban de moda en boites y radios limeñas, Las Hermanas Polo, Los Trovadores del Norte, la Orquesta Típica de Roberto Coltrinari, el Conjunto de los Hermanos Avilés (cuatro hermanos: dos guitarras y dos voces femeninas), la Gran Orquesta de Filomeno Ormeño, el grupo folklórico Raymi Ticka, el Conjunto Cóndor Cunca y Los Trovadores del Valle. También grabaron dos conjuntos chilenos que venían triunfando en escenarios peruanos, el Dúo de los Hermanos Delmar y la Gran Orquesta de Vicente Bianchi.
También se menciona que los discos saldrían a la venta a mediados de agosto (1952). Cabe mencionar que la revista señalada no nombró a todos los que grabaron ya que el grupo criollo Los Huaqueros también grabó en dicha oportunidad. En la revista Ritmos Criollos No. 10, de octubre de 1952, edición en homenaje al Día de la Canción Criolla, se publicó la letra del vals “En busca de un amor”, mencionándose que era un vals criollo de la Guardia Vieja, grabado en discos Victor por Los Huaqueros :
Con estas dos informaciones últimas se van atando cabos y se constata lo sucedido a casi 20 años de creada la canción por Mario Cornejo; donde, si bien es cierto, en publicaciones ( y grabaciones como hemos visto de Los Dávalos) colocaban como “de la Guardia Vieja”, existió el Disco, interpretado por Los Huaqueros, donde figura el nombre del Creador ( gracias a don Adrián Apaza ); disco que hemos conocido en su contexto de Grabación y fecha, 1952, es decir, su historia ( gracias a Darío Mejía ).
Antes de entrar en materia, es importante recordar y poner de base, la forma en que se llega a conocer la famosa Partitura , el amigo e investigador Darío Mejía, en sus publicaciones la ha narrado y lo citamos :
” PRIMERA PARTITURA DE EL PLEBEYO En mi viaje a Perú en mayo del 2016, viajé a la ciudad de Arequipa a visitar a unas amistades. Estando en la ciudad del eterno cielo azul, tuve un almuerzo con tres figuras importantes en la recuperación de la memoria musical arequipeña y peruana, en general. Antes de ir a la casa de uno de ellos para seguir charlando, el historiador e investigador del folclore arequipeño Juan Guillermo Carpio Muñoz sugirió pasar un rato por su casa ya que quería mostrarme algunos de sus tesoros de la música y cultura arequipeña que tenía en casa.
Carpio tenía un gran tesoro cultural en sus paredes y vitrinas que él conservaba con mucho orgullo, así que luego de tomarme fotos con algunos de esos tesoros, y ya casi para retirarnos, me puse a mirar con detalle los cuadros que colgaban en las paredes de su casa cuando, de repente, me quedo estático frente a algo que tenía ante mis ojos.
En la pared de Juan Guillermo Carpio Muñoz, en un cuadro, se encontraba la primera partitura del vals “El Plebeyo” de Felipe Pinglo, que fue editada cuando Pinglo estaba vivo. La partitura fue editada por Ediciones Musicales La Rosa Hnos., de la calle Afligidos No. 125, Lima. Le pedí permiso a Carpio Muñoz para tomarle fotos a la partitura aquella y con mi celular procedí a documentar aquella reliquia musical. Pero, para asegurarme que la partitura aquella quedaba bien documentada, le solicité al investigador Luis Pareja que, con su cámara fotográfica profesional, también le tomara fotos a la partitura aquella.
Hay varios detalles curiosos en aquella primera partitura. Por ejemplo, el vals figura como “Luis Enrique El Plebeyo”. Otro detalle es que Pedro de Montalva figura como coautor del vals. Según Ricardo Miranda Tarrillo, Montalva solamente pasó el vals al pentagrama ya que la letra y música pertenecían a Felipe Pinglo, pero Montalva, por ese trabajo, se adjudicó la coautoría del vals y años más tarde reclamó derechos de coautoría. Los herederos de Felipe Pinglo, para hacer que se respete la obra del bardo inmortal, tuvieron que hacer un arreglo económico con Montalva y el vals quedó registrado en la Asociación Peruana de Autores y Compositores (APDAYC) como de la autoría de Felipe Pinglo, solamente.
La partitura, en su parte superior, tiene una dedicatoria hecha a mano por el mismo Felipe Pinglo. El Maestro le dedicó esa copia de la partitura a su gran amigo Guillermo D’Acosta y está fechada como marzo de 1935. ” [ FIN DE LA CITA ]
Recientemente, hace unos días, le pedí a Darío la Partitura, en el contexto de los estudios que vengo realizando al relacionar los Números de mi colección de ejemplares de la Editorial “La Rosa Hnos “, con Cancioneros de la época, además de los datos que ofrecen las carátulas respectivas; para así encontrar una Tabulación de las fechas (aproximadas) de impresión de las Partituras en los años de la década del treinta; ya que esta Editora Musical PONIA NUMERACION A SUS IMPRESIONES, EN LA GRAN MAYORIA DE CASOS
Amablemente me pasó esta foto histórica, le agradezco nuevamente. Como en los trabajos que se han realizado hasta el presente, sobre esta partitura, tomándola como referencia, nunca se conoció el Número, tal el caso de Darío, de Luis Salazar, de Nemovalse y otros más; como me urgía ese dato, le volví a consultar y me respondió así : ” acabo de revisar y no aparece el número ni en la portada ni las paginas 2 y 3 con la partitura. Debe estar en la ultima pagina, la número 4. No le tomamos foto porque la partitura esta dentro de un cuadro . ”
Luego de lo tratado con Darío, recién hace unos días, me encerré en gabinete, para ubicar el número, considerando que por lo general iba este registro en la parte superior derecha de las portadas de las Portadas. A simple vista únicamente se perciben manchas oscuras. Amplié la foto a un buen nivel y resolución y esto encontré :
410
Encontrar la Numeración de la Partitura, aún no nos dice nada; hay que, seguidamente, relacionarla con Números anteriores y posteriores de la misma Editorial Musical, para así encontrar sus acotaciones (un antes y un después) en el tiempo; es decir, establecer sus límites, ubicar en que rango cronológico se publicó.
VALS ANUNCIADO EN LOS DOS NUMEROS PRECEDENTES , DEL REPERTORIO DE JOSE COMENA
N° 455 ( Julio de 1935)
TIEMPO EN QUE FUE IMPRESA ESTA PARTITURA :
En El Cancionero de Lima N° 1053 de Julio de 1935
Aparece la letra de la canción, acompañada en la parte inferior con este texto importante, que nos fija en el tiempo : ” UNICO LUGAR DE VENTA EN LA EDITORIAL LA ROSA …”
DESMONTANDO INEXACTITUDES DEL SEÑOR PEDRO A. MONTALVA , QUE LE RESTAN CONFIABILIDAD A SUS ARGUMENTOS CON RESPECTO A LA OBRA ” LUIS ENRIQUE EL PLEBEYO”
En declaraciones que hace Pedro A. Montalva al Diario ” La Crónica”, edición de la mañana, el viernes 6 de Junio de 1952, expresa : “Yo fui quien en 1933 realicé la impresión del citado vals, por intermedio de la casa “La Rosa Hermanos”, 200 ejemplares a razón de 24 soles (…) ” [ Citado por Luis Salazar en su trabajo ” EL PLEBEYO: LUIS ENRIQUE, MI MARTA Y LOS PLEBEYOS ” publicado en su Blog “Músicas del Perú” el 2 de enero del 2019 ]
Con las Partituras presentadas de la Rosa Hnos; en base a la secuencia, al correlato de sus Números con los datos cronológicos correspondientes, SE DESCARTA que el Número 410 haya sido impresa en el año 1933.
Como se vio al inicio en cuanto al emotivo encuentro de la Partitura por parte de Darío Mejía, en casa de don Guillermo Carpio, viene dedicada y firmada por Felipe Pinglo el 23 de Marzo de 1935; ampliamos la foto puesta arriba, en este punto :
Esto nos está dando un parámetro o tope superior para el estudio; se trata, ahora, de buscar la delimitación anterior , inferior. De primera intención es justo y salta a la vista considerar que ” fue impresa a fines del año 1934 o inicios del 35 ” ; ahora esta conjetura se convierte en algo real, pues hemos demostrado que NO FUE IMPRESA EN AÑOS ANTERIORES, COMO ERRONEAMENTE SE CONSIDERABA
La metodología es la siguiente : Consideremos el N° 410 como un punto en el extremo derecho de una recta. Corresponde en el tiempo al 23 de marzo de 1935, es nuestro tope máximo.
Ahora de lo que se trata es encontrar, el límite a la izquierda; es decir, ir acortando los segmentos; el más amplio sería , digamos de Octubre de 1934 e ir acortando la distancia, Noviembre, Diciembre, Enero del 35, etc, hasta un rango aceptable. En estos eventos no se puede dar fecha exacta, se maneja un rango, el más corto posible.
A esto se llega con los Números correlativos anteriores, a mayor número, mayor análisis (como hemos hecho con los que tenemos ) y afinación. Para eso es necesario que Coleccionistas de Partituras ayuden en ese sentido. Para la precisión de la época es menester un trabajo colectivo. Nadie tiene todos los números correlativos. Yo no los tengo.
Unido a lo anterior buscaré la solución por otro razonable camino, utilizando varias vías para abordar la interrogante :
Para eso analizaré esta información que añade Luis Salazar en su trabajo que hemos citado líneas arriba
La impresión en Rollos descrita en la foto, donde aparecen las obras que vamos estudiando
Aquí se comprueba que las canciones nombradas, “en paquete” digamos, estuvieron juntas de moda por ese tiempo.
Existe una constante, un patrón, una convergencia entre Cancioneros, Partituras y Rollos de música, en cuanto los tres muestran el grado de concentración, de la cercanía en el tiempo de las canciones. En el estudio de los Cancioneros hemos constatado, la recurrencia de ese patrón, en las obras de moda, que son publicadas repetidamente (para efectos de ventas ) por algunos meses. Bajo esa consideración sería una distorsión, una dispersión que una de ellas ( ” El Plebeyo”, por ejemplo ) haya sido publicada hace un año, digamos , pues ya no pertenecería a ese conjunto de ” canciones de moda” ( cuyo NUCLEO es Junio del 35 ) sino a un conjunto anterior, finales del año 1936 probablemente.
En esa analogía, en ese paralelismo, encontramos en El Cancionero de Lima
_ BORRACHO DE AMOR , N° 1048, mediados de Junio de 1935
_ Y LLEGÓ EL AMOR , N° 1050, finales de Junio de 1935
_ ROMELIA (Vals), N° 1060,
_ AMORES DE ESTUDIANTE , N° 1050, finales de Junio de 1935
_ YOLANDA (Vals), N° 1065, finales de Octubre de 1935
_ EL TROVERO (Vals), N° 1064, mediados de Octubre de 1935
_ QUISIERA AMARTE MENOS , N° 1048 , mediados de Junio de 1935
Por lo tanto, con ese razonamiento, es lícito considerar que al estar ese “paquete de canciones” de moda y ventas, CONCENTRADAS, en Junio de 1935 , entonces el intervalo de tiempo de publicación (volviendo a la Partitura) de “El Plebeyo” se acorta y se puede considerar no por antojo sino por lo que venimos deduciendo y sustentando, que fue en Febrero / Marzo de ese año. Siendo cautos, podemos deducir lo siguiente : La Partitura de ” Luis Enrique El Plebeyo”, publicada por la Editorial Musical “La Rosa Hnos”, signada con el N° 410, fue impresa y salió a la luz EN LOS MESES DEL VERANO DEL AÑO 1935.
_ Aquí no se está tratando la fecha de creación de la obra (que conocemos y está estudiada con la documentación pertinente) sino de Publicación de la Partitura, ojo, para no irnos por las ramas.
_ Un factor que complementaría lo que hemos presentado en la parte superior con documentos principalmente, sería considerar que Felipe Pinglo dedica y firma la Partitura, relativamente recién impresa, sentimiento lógico en todo Creador al ver plasmada su Obra. No esperaría que pasen meses. Es decir con este razonamiento (repito, aparte de lo principal mostrado en el análisis ) la frontera se acorta y recae en Marzo de 1935.
_ Volvemos a reiterar nuestro agradecimiento a Darío Mejía y a Luis Salazar, en sus citados textos y fotos.
Antes de compartir en público este estudio, hoy le mostraré al amigo Darío, para su conformidad.
_ El resto de material presentado, Partituras, Cancioneros, pertenecen a nuestra Colección .
En el afamado Cancionero ” Melodías Peruanas “, cuyo Director firmaba como ” Marques de Quevedo ” ( Seudónimo de Pedro Durand Quevedo ) ; encontramos en los Números 242 y 247, correspondientes a Agosto y Setiembre de 1946, datos importantes sobre sus actuaciones, éxitos en Radios de la época, Repertorios en cuanto a géneros y Compositores de renombre y más, de ” La Chiclayana ” y de ” El Jilguero Chiclayano “
COMENTANDO SOBRE ESTAS VOTACIONES
Usted se olvida o se quiere olvidar de algo : ¿ Y la válida opción principista c… twitter.com/i/web/status/1…1 year ago
Por la foto se deduce un gran descubrimiento:
Que hacer el amor origina el crecimiento de dos orejas en cada parti… twitter.com/i/web/status/1…1 year ago
Cumple años Marina Retto
Pinglista y buena persona
De talento su arte es neto
Vibrante inspiración asoma
(Nemovalse) 1 year ago
