Se conoce la composición de Felipe Pinglo Alva de título (tal como lo encontramos publicado en El Cancionero de Lima N° 1053, de Julio de 1935 ) CARLOS SACO (A SU MEMORIA).
Hoy presentaremos esta obra , donde indican ” Vals, interpretado por el compositor y cantor J. Pastor Luyo Rosado “.
Formaba un Dúo, tal como se aprecia en la foto , con Luis Fernandini, presentándose en Radios y Cines. Se desprende que eran conocidos y solicitados en esa época.
Aparece publicada en El Cancionero de Lima N° 1060, lo hemos registrado correspondiente a Setiembre de 1935. Hay que anotar que don Manuel Zanutelli en su libro ” Canción Criolla”, (1999), nombra esta obra; tenemos la suerte de contar, para nuestros estudios, con parte de la Colección del Cancionero y eso nos permite ahondar un tanto más.
El Valse empieza líricamente con el verso : ” Descansa en paz, evocador querido ” .
Pusimos anteriormente la obra “Himno a la Primavera”, cuya Música le corresponde al Compositor Julio Congrains; en este enlace se puede observar, con algunos datos adicionales sobre él :
Ahora ahondaremos algo más, con respecto a otras obras suyas que iremos describiendo
Nos basaremos en una publicación de la Editorial “La Rosa Hnos”, de mediados de la década del treinta; se trata del Pasodoble ” Corazón Sevillano”
La Carátula nos da valiosa información, en varios sentidos, que iremos desgranando; para eso ampliaremos las imágenes :
La obra lleva como sub título ” Flamenco tenía que ser” y eso se comprueba en el texto de la canción.
Lleva una dedicatoria , la cual consta en la parte superior de la publicación y además ( y esto da más valía al documento) se recalca de puño y letra del Compositor con su respectiva autógrafa, como se observa en la parte izquierda
Los Paso-Dobles : ” Verbena Andaluza”, ” Mi Chavalilla” , ” Sangre Cañí “
Los Tangos : ” Mocito Rana ” ( *) , ” Fantasiosa”, ” Pebeta Arrabalera”, etc.
Anuncian además : ” Penumbras Porteñas” con Letra de Sixto Prieto.
Autor, también, en “Corazón Sevillano”.
Señalan que han sido grabadas en el Sello Columbia; distribuida por la “Casa Columbia” ( de la cual nos hemos ocupado largamente en anteriores estudios ) situada en la Calle ” Mantas 139 ” .
Obras también impresas en Rollos marca “Excelsior”
Finalmente expresan que esta partitura es comercializada propiamemente dicha por la Editora ” La Rosa Hnos ” y por la famosa “Casa Brandes” .
Gracias al amigo, coleccionador e investigador Darío Mejía, compartimos el audio del Pasodoble ” Corazón Sevillano” ( que hemos señalado arriba) ; desde su cuenta en Sound Cloud. Nos dice así en la descripción :
” Paso doble “Corazón Sevillano” de los peruanos Julio C. Congrains y Sixto Prieto que fue grabado por Jorge Escudero para la Columbia, en New York, el 8 de agosto de 1936. “
Acá tenemos que anotar algo, con respecto a la Letra , a la luz de lo presentado en el Cancionero y la Partitura. Como es sabido en los discos con grabaciones de esta época, por lo general únicamente aparece el estribillo; como se constata en este audio; eso nadie lo niega y todos lo sabemos, el asunto es que real y objetivamente no se aprecia la letra en su totalidad.
( *) Con respecto al Tango ” Mocito Rana” que vemos indicado en los tres documentos presentados ( Partitura, Cancionero, Discografía) ; existe un Tango con análogo título, del autor Enrique Cadícamo y del Compositor Manuel Parada, grabado por Azucena Maizani en 1930 para el sello Brunswick ( “Todo Tango” )
Habría que compulsar ambas obras; como vayan apareciendo las partituras, cancioneros y las grabaciones correspondientes, mencionadas en la Carátula de “Corazón Sevillano” , que nos ha servido ( y sirve) de derrotero, de guía para la búsqueda.
_ La Partitura y el Cancionero presentado pertenecen a mi colección particular.
Esta Obra (compuesta en la década de los cuarenta) se cantaba en los Colegios, la recuerdo en los sesenta; no sé luego, supongo que ya no se canta o sí, es posible. Algunos sentirán una benigna nostalgia.
Muchos ignoran u omiten indicar que la Música le pertenece al conocido Compositor Julio C. Congrains, creador de varios temas ( a la sazón Profesor en el Colegio Nacional Alfonso Ugarte ) y la Letra al Dr. Alberto Rivera y de Piérola, pedagogo importante, que llegó a ser Director del Colegio Alfonso Ugarte. Impreso por Editorial La Rosa Hnos.
El elenco del Teatro Universitario de San Marcos, siendo su director don Guillermo Ugarte Chamorro, presentó en “La Cabaña” , en Octubre del año 1962, “Las Sillas”, Farsa Trágica en un acto de Eugenio Ionesco.
Encontramos una nota sobre la puesta en escena de esta obra, en la Revista “Caretas”, firmado por Juan Sandox, donde expresa :
” Las frustraciones de la humanidad pintadas con crudelísimo sarcasmo por las ‘figuras’ de Ionesco estremecen de angustia y desconciertan a los espectadores que presienten su implacable significado. “
” (…) En suma, cuanto más elementos inesperados se aporte, mejor será el teatro. Esto es tanto así, que me adelanto a afirmar que el realismo es falso e irreal, y que la imaginación es verdadera. Una obra viva es aquella que sorprende, que perturba, y los coloca en contradicción con ellos mismos”.
Hoy poco se usa; lo escuché hace varias décadas, en el hablar popular y amical.
Se registra (en el argumento, en los personajes) en algunas obras narrativas Peruanas como por ejemplo en la escrita por Carlos Eduardo Zavaleta, “Relatos Turbios” , editado por la UNMSM en 1999. También la encontramos en la la obra “De mujeres y heridas” de José B. Adolph. Publicado por “Mosca Azul” en el año 2000. Se encuentra en “El Glosario de Peruanismos ” de Rubén Vargas Ugarte, publicado en el año 1956. Y en diversas obras más.
Hoy presento un registro publicado hace 100 años.Se trata de una Composición de Título : ¡ Adios Peralta !, firmado por “Le Chat Noir” [El Gato Negro] , indagando encontramos que es el seudónimo de un personaje conocido de nuestra cultura, Don Oscar Miró Quesada de la Guerra (1884 – 1981); así firmaba por esos años ; conocíamos su seudónimo característico “Racso”.Fue publicado por El Comercio , el Sábado 17 de Julio de 1920.
Lógicamente este Refrán o Conseja Popular, como muchos otros, viene de muy atrás; también se encuentra en México, eso nos lleva a pensar en un tinte Hispanoamericano. Del Creador por antonomasia EL PUEBLO, y el Pueblo no tiene fronteras, es uno.
Hace unos días el amigo e investigador Darío Mejía, publicó en su muro sobre el Compositor Jorge Bravo de Rueda y su obra “Vírgenes del Sol”; allí en el foro, en los comentarios estuvo presente el amigo Dante Guzmán y quien esto escribe, como se puede constatar en el enlace que a continuación pondré; en él se develó el nombre atrás del seudónimo “Chao”, se trataba del famoso Editor de Música Impresa ( Partituras ), don Carlos V. Maldonado; de conocida trayectoria a partir de la década del veinte.
En nuestra colección de partituras, encontramos una de las numerosas obras que él compuso en letra y música; porque también encontramos partituras donde se consigna la letra que él ponía a las melodías de moda, tópico usado en la época.
Se trata del Fox- Trot ” Melodías de Malambo”, publicado en el año 1931
Hemos tenido la suerte de encontrar esta grabación en el Canal de YouTube, “Frontera Collection”; nuestro agradecimiento para este único fin de estudio e investigación .
Fox-Trot ” Melodías de Malambo” de Carlos V. Maldonado.
Se trata de un Disco del Sello Brunswick, N° 41279
Al tener el audio de la música correspondiente a la letra presentada en la partitura, ya se puede volver a entonar otra vez después de aproximadamente 90 años. Ese es el deseo que nos mueve y es la constante en nuestra labor. Sería emocionante volverla a escuchar en manos de nuestros intérpretes nuevamente.
Una canción dedicada al legendario lugar en Lima , de nombre Malambo, cuna de cantores, compositores y demás, que dieron alma y vida a nuestro criollismo.
Por nuestra parte mostraremos una singular Partitura editada en Lima, en la década del veinte del siglo pasado, por La Casa ” El Disco”, de Carlos J. Rospigliosi, ubicada en en la Calle “Mantequería de Boza N° 137” , del Centro de Lima.
Impreso en la antigua Litografía y Tipografía de Pedro Berrio.
El Compositor Jorge Bravo de Rueda dedicó este Tango al Señor Juan Ríos.
Aquí la Partitura
La Letra aparece publicada en la parte posterior :
Agradecemos profundamente al Maestro y amigo Rubén Pomasonco , quien gentilmente ha hecho la transcripción musical de la partitura que hemos presentado. Comparte en su respectivo Canal en Youtube. Gracias una vez más.
Ahora ya contamos con la Melodía y Letra de esta Obra y se puede volver a interpretar después de cerca a los 100 años de creada.
Ella lo decía con convicción y actitud en la práctica de vida ; con el respeto y sabia asimilación.
Ella no compartía el “descender a él” como muchos, lamentablemente en todo ámbito, cegados por la soberbia, léase ignorancia.
Conocida es la anécdota plasmada en entrevistas y demás medios en que ella misma nos narra un hecho ocurrido en su casa hace décadas y que la pinta de alma y cuerpo entero :Había invitados a su mesa una tarde, entre ellos un militar; en ese momento se encontraba un albañil o técnico operario haciendo refacciones, arreglos en la casa. Al momento del almuerzo ella hace pasar al comedor a todos los nombrados y se le acerca el militar y le dice algo así como : Pero Chabuca, cómo se va a sentar un trabajador, a comer al lado de todos nosotros.Ella se sorprendió por esas expresiones y le dijo: Aquí en mi casa se obra así y así soy yo.
Me nace escribir esto, hoy gran día, en que se celebra los 100 años de su nacimiento; en los últimos tiempos me he ocupado de ella, desde el estudio, en cuanto a su vida y obra, en mi modesta y simple labor, pasto del olvido.
Por eso no pongo fotos ni notas sobre ella, este día, pues muchos lo harán mejor que yo.Estoy seguro (y siento una extraña emoción al escribir esto) que si doña Isabel Granda, en algún fugaz instante, hubiera tenido noticias de mi existencia; ella diría con cariño benéfico :
Nació el año 1927 en el barrio de San Blas – Cuzco, cuna de creadores
Desde los 13 años se inició trabajando en ebanistería , emigró a Arequipa a estudiar.
De regreso al Cuzco se casó a los 20 años con Josefina Enríquez, tuvo varios hijos.
A la sazón, su hijo mayor, Edgar, tenía 18 años y ya creaba también; orgulloso don Edilberto le mostró al periodista Carlos Vásquez V. (quien lo entrevistó para la Revista “ASI”, Junio de 1969) una escultórica obra titulada ” La Miseria”, de su vástago.
Edilberto Mérida ingresó en 1950 a la Sección Nocturna de La Escuela de Bellas Artes del Cuzco ; estudió únicamente dos años pues por premuras económicas tuvo que trabajar en el Centro Artesanal.
Para sobrevivir tuvo que desempeñarse como ebanista; no obstante, se daba tiempo para estudiar con el Maestro Antonio Sánchez, escultura en madera y modelado.
También se interesó por la cerámica con el Maestro Hoyle; en el dibujo de motivos incaicos.
Vino su encuentro con el barro, creó muñecos de buen acabado y calidad; en diciembre de 1965 participó en la Feria de Santuranticuy.
Se presentó a concurso en Fiesta del Cuzco en junio de 1966 con sus producciones. Ganó el Segundo Premio de Escultura.
Manifiesta que sus tres primeros trabajos se encuentran en El Museo del Instituto Americano de Arte.
Se contactó con el señor Waldo Frisancho , Supervisor de Artesanías del Perú, quien reconoció su valor y le encomendó 50 obras para que las traiga a Lima.
En Lima le fue bien por intermedio de Artesanías del Perú y fue su despegue.
Falleció en el año 2009.
De nombradía nacional e internacional . Escultor del barro ancestral , no de un arte decorativo sino de protesta social y rebeldía. Sus obras trasuntan un sentimiento doliente.
Esas manos en sus esculturas, buscadoras, indagadoras, perseguidoras.
